（一）
近段时间，潮州星光熠熠。
6月17日晚，央视一套在“*金档”播出《非遗里的中国·广东篇》，节目里，中国文物学会会长单霁翔、北京人民艺术剧院演员何冰等嘉宾集聚潮州古城，走进广济桥、广济楼、牌坊街，感受潮州非遗的独特魅力。5月底，在南京举办的中国工艺美术博览会上，潮州专馆成网红打卡点，来自潮州的国家级、省级等工艺美术大师携潮绣、潮瓷、潮雕、潮塑等约20个品类超件作品亮相。
潮州是一座历史悠久、底蕴深厚的千年古城。千年以来的文化积淀传承，淬炼出精美绝伦的传统工艺。“耕田如绣花”的人文生态，又造就了它的多样化、精细化和精致化。17项国家级非物质文化遗产代表性项目以及“中国工艺美术之都”的称号，是潮州丰厚家底、雄厚实力的见证。
不过，丰富多彩的非遗和“中国工艺美术之都”这一美称，如今往往只在各类工美展会或各个节目中被人提及并有所展示。在市场上、在生活中，似乎难以寻找到它们的“存在感”，“叫好不叫座”的矛盾仍然突出。很多来宾深入潮州后，在感叹文化丰富、精致技艺之外，往往也会感叹，不看不知道一看吓一跳，只恨时间太少看不够；他们还会感叹，如不是有熟人领路，潮州这么好的东西却无处寻访。
尴尬现象由此出现：潮州非遗精品、工艺美术品令人叹为观止，却与市场和时代脱节；非遗传承人、工艺大师技艺精湛，却做不了“生意人”，创作出来的艺术品无法成为市场上的商品，只能在展会上供人一观。即便有需求有订单，由于非遗或工美从业者多为个人、小作坊，其产能有限，不能实现有效供给。产业化、品牌化、时尚化程度跟不上，阻碍着潮州工艺美术融入市场的步伐。而由于行业难以推向市场变成产业，缺乏传承动力，加之这一行业本身门槛就高，难以吸引年轻人入行，传承断层明显。
但，潮州工艺美术行业也曾有过繁荣辉煌的*金年代。上世纪80年代，随着改革的进一步推进，对外出口经营权逐步放开，带动了工艺美术的出口。以抽纱行业为例，彼时抽纱行业从业员工达20多万人、多个工场，“织就”潮州抽纱技艺辉煌时期的潮州市抽纱公司，一度年产值高达1亿元、职工逾千人。
为什么上世纪80年代潮州工艺美术能如此发达，发展出如此大的规模？
市场需求旺盛、公司或大厂运转、经营人才集聚，是其关键。
抽纱公司、潮绣厂、彩瓷厂等都曾是潮州经济发展的佼佼者。彼时还有一群优秀的经营者，他们拿到大量订单，在生产中传承技艺，在经营中壮大发展。
那时，潮州这些传统文化不仅星光熠熠，更是“金”光闪闪。
（二）
有人会说，现在市场转向了，非遗工美类需求萎靡了？
以往，婚嫁、祭祀等传统民俗对非遗工美类产品的需求量大，如今确实大大减少了。因其活动和传播空间狭窄，失去了特定的环境，非遗似乎失去了赖以生存的土壤和空间。
但人们对美好生活的向往、对美的追求不仅没有减少，反而是日益增多了，如企业装潢、家居装饰、服装首饰、旅游手信等等，潮州璀璨的非遗、丰富的工艺美术正可满足这样的需求。
市场的力量是强大的，潮州文化产业要发展，必须植入“赚钱思维”，直面市场、融入市场，甚至是创造市场。
谁能抓住需求或是创设需求，再满足其需求？
这就需要一群既懂艺术、又懂市场的经营人才——也即“非遗/工美经纪人”。他们可以引导潮州非遗文化、工艺美术走向产业化道路，拥有更多融入生活的可能性。
在国内，已有人先行尝试以“非遗经纪人”的身份，推动非遗在“吸睛”的同时也能“生金”。
据《中国文化报》报道，中国工艺美术学会、非物质文化遗产工作委员会副秘书长李媛媛参与打造“故宫以东·城市盲盒”数字沉浸式体验空间，将兔儿爷、扎燕等非遗项目以数字化的手段展示出来并与观众互动。作为一名“非遗经纪人”，她把非遗中包含的地域文化知识、理念、审美翻译给民众和消费者，通过IP提取、玩法赋能、空间激活、情感代入、故事演绎和体验升级等多种途径，挖掘出非遗的产业价值。
还有个案例：国家级非遗项目衡水内画省级非遗代表性传承人王自勇在做好衡水内画技艺传承的基础之上，创立了博物馆、公司、非遗工坊等品牌，创作了内画艺术酒、内画茶具、内画酒具、内画办公文具等多个新品种，并与企业合作推出内画定制服务，在市场上很受欢迎。
由此可见，“非遗/工美经纪人”必须是“多面手”，对工艺美术和非遗文化必须有系统性的了解，不仅要懂艺术，还要懂艺人。他们熟悉经济知识，能够整合资源、对接市场，打通工艺大师、非遗传承人与市场之间的链条。
如何培育“非遗/工美经纪人”？笔者建议，一方面，可从年轻的非遗传承人中挑选，通过系统培训以及“走出去”学习，开拓他们的眼界和视野，帮助他们掌握经济知识和经营方法；另一方面，可在学校设立相关专业或方向，系统性地培养相关人才。此外，还可在*策税收等方面倾斜，鼓励有意向的企业或个体经营者聚焦非遗、工美市场，在市场中培育此类文化经纪人。
拥有一定人才规模的基础后，潮州还可借鉴“广东省十佳技术经纪人”评选的方式，以评优的方式促进交流，以交流促进个体成长，促成群体。
（三）
非遗/工美经纪人是个体性的经营人才，而要成行成市，则更需要集群化的企业、公司。
为此，潮州有必要打造运营平台，即成立现代化、专业化的公司，由公司牵头，对潮州工艺美术和非遗产品进行市场化、高端化运营，帮助大师和非遗传承人对产品进行营销推介。同时，通过资源整合，为文化市场建立起产业链，让产业链成为行业稳定发展的“底座”。
笔者发现一个有趣的现象，在南京的中国工艺美术展中，潮州专馆是由潮州市工艺美术协会来组织参展，而在别的展馆中则有很多企业、公司自主参展。这在一定程度上反映了各地工艺美术市场的活力。
在南京，不少非物质文化遗产项目的保护单位是公司、集团，如南京市工艺美术总公司、南京云锦研究所有限公司、江苏宝庆珠宝有限公司等。其中南京金箔锻制技艺的保护单位——金箔集团，是中国最大的真金箔生产基地，已成为世界五大真金箔生产中心之一。
在苏州，苏绣的保护单位是苏州刺绣研究所有限公司，其管理特色是从面向纯粹艺术的研究逐步转为面向市场需求的研发；从社会事业型结构逐步转为市场兼容型架构；从极度个性化的艺术团体管理转为越来越严谨的文化企业管理。
陶溪川园区。图源网络
陶瓷，对于潮州至关重要。它山之石可以攻玉，由景德镇陶邑文化发展有限公司运营、位于江西省景德镇的陶溪川文创街区，是一个值得研究的成功案例。据统计，陶溪川每年靠运营爆款陶艺品的营收就达15亿元，加上做酒店、咖啡馆、文创活动等收入，每年营收21亿元。
数据背后，是陶溪川的精妙运营：一方面是设计规则，通过免费扶持有风格的艺术新人在园区摆摊，一旦发现园区里哪位艺术家的东西人气高，便启动专业主播，免费为其卖产品，其中